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让音乐链接科技 + 自然 - 专访梁基爵 (Gaybird)

2015/1/22
梁基爵是一名香港作曲家、编曲家及音乐监制,是人山人海(由王耀明创立的著名音乐制作及歌手经纪人公司)的成员之一。他毕业于香港演艺学院音乐系,学习作曲及电音创作。1993年代表香港参加由亚洲作曲家联盟所举办的青年作曲家大赏,获得亚军。2012年他获得华语音乐传媒大奖所颁发的「最佳电子音乐艺人」奖。



 谈到梁基爵,第一印象可能是人山人海,而 2011 年他凭着新媒体作品《电紫兔/克》获得多个奖项,将他的事业再推向另一个高点。擅长以科技配合人体活动的声音艺术,这次他尝试将两样看起来相去甚远的东西放在一起,「大自然与科技,关系在于生活。」

科技与自然没有冲突
自然就是原始,科技则是人工,很多人认为两者距离很远。「对于我来说,它们从来相辅相承、一直互动」基爵解释,人类本来就在大自然中生存,而科技又是帮助人们更好地过生活的方法。在演艺学院入修读作曲与电子音乐的他,忆述学院里知识,「电子音乐其实跟 acoustic (原音乐)很有关系。」原音乐就是探索环境与聆听的关系,而电子音乐将机器发出的声音还原,两者实是不谋而合。《触目》的声音雕塑计划,正是活用了原音乐的理念,采用日常生活中的磁带和自然界的落叶,简单却窝心地告诉大家:「科技也可以很人性、很接近生活的。」

电子音乐与自然的 looping
Looping 是电子音乐常见的混音方式,基爵讲解,最初期玩电音者使用的正就是 tape looping。今次展览其中一件作品也就用上磁带仿真回虫的蠕动,将声效上看不见的回旋以具体呈现。基爵虽然是参与展览的主要艺术家,每一个部分都有他的声音艺术作品播放,但他也邀请了擅长不同媒体的创作人加入,例如熟悉木雕的林岚和 thecaveworkshop。他回忆讨论创作意念之初,大家对于 looping 这一点特别有感觉。《触目》的展场分四部分,以自然物料组成的八音盒引入,从土地的模拟和成长到盛放,最后又回归木雕。「土泥、生长、开花、结果,这都是一种 looping」基爵尝试类似电子音乐与自然循环,却又如此吻合。同一种回环往复的效果,以不同的诠释,再现人前。
 
然后怎样?
从事电子音乐多年,基爵游走于流行与艺术之间。随着科技日渐普及,利用计算机或者其他新科技进行创作,不再是甚么新奇事,他观察到香港人对电子音乐的接受程度愈来愈高。声音艺术向来走在前缘,但基爵认为「那不是高高在上,只是会在博物馆才发生的事,我们想多些人能够接触到,所以选择在 K11 进行。」
 
大自然、科技,看似风马牛不相及,串连其中的是生活。《触目》进一步扩大基爵的信念,开拓科技和音乐所牵涉的范畴。在商场里举行一个体会式的展览,呼应着贴近生活的主题。他一边探索电子音乐还可以做甚么,另一边也想告诉大家,「原来事情可以这样发生。」